我读明丽华的作品

文 / 赵俊海

站在架上绘画这个角度，首先可以明确一点她的作品呈现给我们的是一种带有野性力量的张扬与奔放，艺术家以她特有的率性与自信力将表现性语言构架出一副带有诗性文学意义的理性书写，潜在的诗意想象，被一种宽厚笔触所体面化；看似奔驰的笔触，试图女里将一种带着挣扎意味的冲动隐藏其后，传统意义上的女性本有的浪漫与细腻荡然无存。

明丽华 |《蔓延》| 110x130cm | 布面油画

对此，我们不得不从这个事实是大家共同遭遇的现实意识语境作一个对应的比较，相对于传统意义上的中国男女社会地位的不平衡，意让形态领域的多元解放，使得现今这个时代的开放性是以往任何一个历史时期都不曾有过的黄金年代，尤其是处于城市文化意识形态下的知识女性，她们的思想和行为的追求与取向早已空前的自由与人性。在这个日渐异化的略显混乱的城市意识形态下，她仍然坚持着一种个性语言的自由与野性，作为一个已过不惑之年的女性艺术家，早已撕破娇柔华丽的外衣，在画面中处处张扬着一股奔驰的力量，她试图去打破一种外在的局限，已期找到内心世界所渴求的心灵出口，一种无可拘束的情绪表达与绽放。

明丽华 |《存在》 | 93x46cm | 木刻版画

很显然，从艺术家奔放的笔触以及厚重的色彩层次不难看出她的创作过程带有一种很强烈的表现情趣，这种表现性的张力又明显有别于男性化的表现主义形式。在她画面中出现的女性形象，似乎是在一种梦境与现实之间无序的舞蹈，又似在虚拟的场景里自由张望，偶尔出现的男性形态，变得弱化甚至微不足道。看似张扬的欲望，在被剥离的一丝不挂的载体间渐渐迷失了方向。

明丽华 |《花鸟系列之二》| 62x140cm | 写意花鸟 

在《生命之光》这一系列作品中，她有意将源自生命本体的冲动感浇灌在肢体语言的手舞足蹈之间，挣扎的力量并没有因为色彩内笔触的层层叠叠而混乱，天空与大地其实才是真正的承载者，人作为一个生命体，亦或是自我精神欲望的载体。在画家的作品中悄然地散发着一种思索的追问，这是关于自我的寻找。我们姑且把她看做是一种光明的旅行，一支生命的奏鸣曲，一样透着别致的赞歌。

2008.4.19

于北京宋庄